吴兆基（1908年—1997年），字湘泉，诞生于景色秀美的洞庭湖西滨汉寿县一个音乐世家，长于江南太湖胜地。古琴演奏家，中国音乐家协会会员。 1912年春，吴兆基随全家至苏州定居，苏州乃中国具有两千五百余年历史之文化名城。吴兆基之父吴兰荪深谙琴艺，源于岭南派，由于长期居信姑苏，其风格亦渐接近熟派。 1920年，吴兆基学琴于其父吴兰荪，而后学于吴浸阳。吴浸阳原籍四川，弱冠后离蜀而往来于苏、沪、杭间。因而，吴兆基的风格融汇了川、熟二派之长，琴风潇洒恬逸，质朴古淡。 吴兆基在对琴艺长时间的揣摩和钻研后，已形成自己的独特风格。他的演奏倾向于传统和温厚的特色，虽然用钢丝弦弹奏，却保留了丝弦温柔、敦厚、深醇的韵味。正如他自己说：“在描写风云激荡、情绪昂扬的曲子时，多采用沈稳的手法；在描写明媚风光、柔情深思的曲子时，则采用流滑细腻的手法。力避吟、猱、绰、注不分，处处大幅度颤抖，甚至卖弄花招以哗众取宠。在取音方面，多采取轻、缓、恬淡手法，不追求速度，避免力度的夸张，常以宁静淡泊自勉。”
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石上流泉
鸥鹭忘机
胡笳十八拍
平沙落雁
忆故人
老先生的特色是韵味悠长，最适合读书罢，静听一曲，醒脑宁神。但感觉入了“门虽设而常关，园日涉以成趣”的路子。不大为大众所接受。《忆故人》最能反映他的特色。你中间夹了一个《胡笳》我还在想，我那收藏才是最佳。结果这首曲子正是我收藏的那首。如此悠长，深沉，苍凉的曲调，正是那“四面边声连角起，千嶂里，长烟落日孤城闭”的写照。最佳环境是在夜声人静之时，让曲子从远处飘过来。当然，你得大书“闭关”二字，不然你先生会不时摸摸你额头，心想，不会是烧糊涂了吧 :-)
ReplyDelete别笑，闭关就是闭关，没烧糊涂:-)
Delete老先生道骨仙风，正襟危坐，焚上一柱香来抚琴，是有些你说的那种感觉，不过古琴本就阳春白雪，谁能接受谁就欣赏吧。
感到老人家的演奏从动作到音韵没有多余花哨的装饰，他的琴音比上次我选的那些都宁静，浑然天成，我想这也反映了他内心的状态。
几首都很喜欢，那首《石上流泉》让我想起去年拍的一张照片，刚刚放上去了；《忆故人》是思念亲人朋友时的最好陪伴；《胡笳时八拍》因为长，变化很多，是很丰富，要想真正有体会，恐怕还真的得半夜多听几回。要是先生有此一问，那也是兄长出的馊招儿 :-) 视频的配画与曲子不符，哪天找时间我重新做一个，我想如果用峡谷照片来配这首曲子或许比较合适。
你可以做一个幻灯或Video用这个曲子做背景，将会很有意思。
Delete我正是这个打算，只是峡谷的照片还没有全整理出来。不知中国古琴配外国景儿是个什么感觉，好在都是自然景观，应该无大碍。
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